En seulement une bande-annonce, GTA 6 trace une lignée Rockstar à travers les jeux vidéo et le cinéma

En un simple teaser, GTA 6 perpétue l'héritage Rockstar dans l'univers des jeux vidéo et du cinéma

Ce n’est qu’une seule bande-annonce. Commençons par ça. C’est une seule bande-annonce, d’une durée de 90 secondes – ou plutôt, environ 77 secondes de véritables images – et parmi tous les développeurs de jeux vidéo du monde, aucun n’a plus bénéficié du doute, plus chargé d’hype pré-qualifiée automatiquement, que Rockstar. Personne n’a besoin d’une réaction haletante à une seule bande-annonce de moins. Alors que d’autres studios se sont précipités pour parodier l’annonce-d’une-annonce de Rockstar l’autre jour, en trempant leurs propres révélations et publications dans du rose vif et de l’orange, Christian Donlan l’a décrit comme étant comme dans Jurassic Park. Un troupeau de majestueux Brachiosaures et de Gallimimus déjà imposants, tranquillement occupés dans un champ – et soudain : un T-Rex. Tout un écosystème se disperse.

Son arrivée – surtout son arrivée précoce et agréable, comme un invité pour le dîner avant que vous n’ayez fait le ménage – signifie que nous avons dû nous disperser à notre manière aussi. Nous avons déjà parcouru ce qu’elle suggère pour GTA 6 et le fil magique qu’elle pointe au cœur de son histoire, et rassemblé tout ce que nous pouvons savoir sur GTA 6 et l’avons regroupé en un guide. Mais ce qui m’a frappé, c’est moins ce qu’elle dit sur ce qui pourrait être dans le prochain Grand Theft Auto, que ce qu’elle dit sur Rockstar – et sur ce que Rockstar pense de Grand Theft Auto lui-même.

La bande-annonce de révélation de Grand Theft Auto 6 Regardez sur YouTube

Regardez attentivement cette chose et toute la lignée de Rockstar commence à se révéler. Ce studio est tombé amoureux, obsédé par le cinéma depuis le début de son ère moderne, que vous pourriez situer quelque part vers la fin de GTA 3, et l’arrivée de Tommy Vercetti, voix de Ray Liotta, en chemise hawaïenne, dans GTA: Vice City. Mais au fil de ses années de croissance depuis – et il a grandi, bien que beaucoup argueraient à juste titre que GTA est connu pour son immaturité – Rockstar a également découvert autre chose. Dans San Andreas, avec CJ, il a fait ses premiers pas en considérant le cinéma comme des plans sympas et des mouvements de caméra et des références à des choses que des films réels ont déjà faites, et a découvert les personnages.

Les GTAs sont toujours des récits de grandes villes, construits sur les fondations d’un sens de la place avant tout, mais en suivant CJ dans sa vie – une vie étrangement banale pour un GTA si on y réfléchit, composée de voyages à la salle de sport, de burgers, de trajets à vélo jusqu’à la maison, avant de se mettre à tirer sur des trucs dans des avions de chasse volés – vous êtes zoomé pour la première fois, d’abord sur lui, puis sur le monde. Au fil des années, Rockstar s’est débattu avec l’équilibre, Niko Bellic un personnage poignant mais aussi un personnage en sourdine, ses couleurs perdues contre le bruit de Liberty City et l’insignifiance d’idées comme l’opportunité et le rêve américain.

Carl ‘CJ’ Johnson is forced on a journey that takes him across the entire state of San Andreas
Crédit photo : Rockstar

Dans Red Dead Redemption, il a pu se concentrer uniquement sur John Marsten, un homme pris avec une longue lentille – un « plan héros » d’un personnage, où il est mis en valeur au premier plan contre un arrière-plan moins peuplé et flou. GTA 5 a pris le chemin inverse, offrant une vue grand-angle impressionnante d’une ville, et avec elle, la majeure partie de l’Amérique, voire plus largement l’Ouest, à la suite de l’effondrement financier. Il a misé sur la division de son personnage en id, ego et surmoi avec Trevor, Michael et Franklin, mais a perdu un peu d’eux en chemin. Les trois étaient en réalité une seule personne, un personnage unique dispersé à travers le monde du jeu qui ne pouvait jamais interagir avec tous en même temps, car ils ne se réunissaient jamais en un tout.

En revanche, Red Dead Redemption 2 a donné l’impression d’une retraite – non pas dans le sens négatif, mais dans le sens où c’était l’occasion de se regrouper et de se concentrer sur les fondamentaux, et de se concentrer sur ce que le studio voulait vraiment faire. Un homme, un gang, un monde conçu comme un cadre pour leur histoire plutôt qu’un personnage de l’histoire elle-même. C’est une réalisation extraordinaire, en termes d’atmosphère, d’environnement et de ton, mais c’est encore une fois une vision étroite, celle qui se concentre d’abord et toujours sur ses personnages. À côté du cinéma – à côté de ce qu’il est très tentant d’appeler le vrai deal – on pourrait dire qu’il reste un fossé que Rockstar, imaginant que nous connaissons Rockstar, serait désespéré de combler. Si j’étais méchant, je pourrais le comparer à Killers of the Flower Moon de Scorsese, où un homme est étudié en tant que personnage en lui-même, mais aussi en tant que personnage de toute une nation à l’époque : l’Amérique avec un objectif zoom, plutôt qu’un objectif fixe qui est trop long ou trop court, où la mise au point peut être habilement passée de la vue la plus large des choses dans leur ensemble, à une seule personne exemplifiant le problème en microcosme.

Il y a une suggestion parmi les cinéastes plus intelligents que moi que Scorsese a toujours fait cela, avec tout, de Raging Bull et Taxi Driver et Goodfellas, jusqu’à The Wolf of Wall Street, encore plus évident, centré sur un homme mais tout autant la réaction du pays envers lui, et l’endroit et la manière dont il a été fait. C’est un indice, je pense, des objectifs de Rockstar, que GTA 5 et The Wolf of Wall Street soient sortis la même année, en se concentrant sur les mêmes hommes terribles dans les mêmes mondes terribles qui les ont créés – et que les deux soient célèbrement mal compris comme glorifiant la chose qu’ils cherchent à dénoncer. (Bien que selon des degrés de justice différents, je pense. GTA 5 encourage cela bien plus que Scorsese ne l’a jamais fait.)

Alors où est GTA 6 dans tout ça ? Revenons à la bande-annonce, et revenons à la maîtrise sans faille, toujours totalement inégalée dans le sens de la littérature cinématographique des jeux vidéo à gros budget, et regardons ce qu’ils font. Première séquence : la ville, la prison, le personnage principal en prison. Premier changement de mise au point.

Capture d'écran de GTA 6 montrant Julia regardant intimement Jason dans un lit de motel.
Capture d'écran de GTA 6 montrant Jason anxieux en conduisant.
Bande-annonce de GTA 6 montrant Julia et Jason marchant dans une épicerie avec des bandanas sur le visage.
Crédit image : Rockstar / Eurogamer.

Ensuite ? L’un des plans ascendants les plus frappants d’un monde de jeu vidéo que j’ai jamais vus, en termes de densité et d’échelle pure, mais ensuite : flamants roses ; des gens sur la plage. Deuxième changement de mise au point, c’est-à-dire : c’est un zoo. Dans le montage suivant des vignettes, en tant que “miroir social” caractéristique de GTA : un mélange de “Florida Man”, cousu ensemble avec des vidéos carrées de réseaux sociaux, des vidéos verticales, des carnages de la vie quotidienne – beaucoup d’entre eux des références réelles à des choses très réelles capturées sur caméra en Floride au fil des années. Le monde. Puis changement de mise au point : les personnages, et est-ce de la peur ? Certainement la peur de la police, alors que Jason regarde par la fenêtre de la voiture vers eux, mais ici cela semble tout autant être la peur du monde dans lequel ils se sont retrouvés. “Le seul moyen de s’en sortir, c’est ensemble.” Et, de façon inquiétante : “Confiance ?”

Comme toujours, la première bande-annonce de Rockstar est sa grande déclaration d’intention. Seulement cette fois, ils s’attaquent enfin à la maîtrise de la narration digne du vrai cinéma – un endroit où je soupçonne qu’ils ont voulu arriver depuis très longtemps. Juste une bande-annonce, oui – mais quelle bande-annonce. Ils pourraient réellement y parvenir.